Eros: libera lyric vídeo em animação da música “Mind Control”
Acaba de ser oficialmente liberado no YouTube da banda Eros, o novo lyric vídeo “Mind Control”. Seguindo uma idealização de elaborar vídeos em animação, o novo lyric, dá continuidade ao clipe de “Assassin” lançado oficialmente em 2018.
A música “Mind Control” é uma das canções que o grupo reaproveitou de seus tempos de formação inicial. O Eros que foi originalmente fundado em 1987, esteve em alta no país no ano de 1992, quando gravou e disponibilizou a música em questão. Após problemas internos, o grupo se desfez e somente em 2016, retomou suas atividades lançando oficialmente novos singles e o EP “Back With Wisdow”.
Confira o novo lyric vídeo do Eros:
Atualmente o grupo já possuí inúmeras composições finalizadas, e, confirma que ainda esse ano, estará adentrando em estúdio para dar início as gravações de um Full. O novo álbum ainda não tem data de lançamento, mas, o Eros planeja ainda para 2019, estar apresentando muitas novidades sobre esse tão aguardado registro.
O Eros atualmente é formado por: Themys Barros – vocal, guitarra Raphael Marins – guitarra Gabriel barros – bateria
Roadie Metal “Blood For Metal – Goiás Vol01” é uma coletânea com as melhores bandas do estado goiano e acaba de ser liberada em todas as plataformas digitais, confira
Um dos mais ricos estados do país em fomentar Cultura, Goiás, é um epicentro de criatividade e icônicos artistas. Com inúmeras vertentes musicais, teatrais, artistas plásticos, produtoras de eventos, cada vez mais surge novos artistas com o intuito de propagar e apresentar suas obras para o país.
Pensando nisso, e com foco sobre a cena local da música pesada, a Roadie Metal criou uma coletânea digital, que possuí 15 bandas goianas autorais e que se dedicam ao Rock/Metal.
Nessa compilação que se encontra disponível no Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music.Amazon, você irá encontrar músicas de todos os estilos, bandas de metal extremo ao mais clássico Hard Rock, apresentam uma pequena parte de suas obras em uma obra, que tem como objetivo, unir, segmentar e disponibilizar o melhor da música pesada do estado de Goiás.
Romulo Dias: designer renomado apresenta capas à venda
Romulo
Dias vem escrevendo o seu nome no cenário musical da música pesada, mas
ao contrário do que pensamos, não é como músico, apesar de ser um bom
vocalista nas horas vagas, porém, Romulo se destaca sendo o responsável
por grandes capas dos lançamentos atuais do cenário mundial, isso mesmo,
não só em territórios nacionais que o grande artista trabalha.
Todo
grande disco começa a se tornar uma lenda, com uma capa brilhante. Quem
nunca teve uma capa eternizada na sua vida? Obras como do Iron Maiden
que sempre teve excelentes capas, são sempre lembradas pelos seus traços
e bandas independentes não foge muito disso não.
Para
conseguir atende públicos com orçamentos distintos, Romulo apresenta as
capas "for sale", como o próprio nome já diz, capas que estão a venda
por um valor um pouco mais baixo que capas a serem produzidas perante a
uma ideia do contratante. Apresentamos abaixo alguns modelos disponíveis
para aquisição, basta entrar em contato com as redes oficiais do
designer, confira:
Syn Tz: neste final de semana no Laguna Metal Fest
Syn Tz se apresentará neste sábado no Laguna Metal Fest, um dos
eventos mais clássicos da região sul catarinense, junto do famoso Agosto
Negro Rock Festival.
O Laguna Metal Fest já
teve nomes como Blaze Bayley e Korzus, nesta edição aposta em nomes do
cenário local que estão em ascensão como Alkanza, Raging War, As The
Palace Burn, Obscurity Vision e a própria Syn Tz que é uma das bandas
que tem uma agenda extensa ainda por 2019.
Como
de costume, o Laguna Metal será sediado novamente no Clube de Campo e
tem seus portões marcados para se abrirem ás 13h e a promessa é de
cerveja gelada, rango de qualidade e shows insanos e intensos como todas
as edições.
O festival é organizado pelo
guerreiro Danniel Bala da Agosto Negro Produções que conta com
estimáveis shows, pequenos eventos e festivais no decorrer de sua
existência. Já a Syn Tz promete um show que cairá no colo dos amantes do
verdadeiro Heavy Metal e isso é o que separa a Syn Tz para outro
patamar.
Riders of Death Valley: banda lança o alucinado single 'Elephant'
A complexidade da metáfora por trás do nome ‘Elephant’, que trata de amor, tributos, morte e respeito, logo se desfaz em uma enxurrada de riffs e batidas que remetem ao stoner rock da década de 1990, com uma roupagem mais moderna e pesada. Esta é a pegada alucinante da música de estreia da banda Riders of Death Valley, já disponível nas principais plataformas de streaming pela Abraxas Records: http://bit.ly/2DBkREn.
Riders of Death Valley é de São Paulo e existe desde 2015. Hoje, a banda é Patrick Antunes (bateria), Enrico Herrera (baixo), Eric Pfister (guitarra e vocal) e Murilo de Souza (guitarra), que estão há dois anos juntos.
‘Elephant’ é a prévia do EP homônimo de quatro faixas que sai – também pela Abraxas – no dia 3 de maio. Com letras em inglês, as composições deste material, ressalta a banda, aglutinam a criatividade de cada integrante, sempre focados no peso.
Fonte: Tedesco Comunicação & Mídia
NervoChaos: técnica e violência sonora em novo clipe ‘Whisperer in Darkness’
Já está disponível o novo clipe do NERVOCHAOS para a pesadíssima faixa
‘Whisperer in Darkness’, retirada de ‘Ablaze’, novo álbum do quarteto
brazuca e ser lançado mundialmente pela Hammerheart Records.
O trabalho contou com a produtora Video Dayz, com direção de Jeorge
Simas, direção de fotografia de Douglas Ferreira e color grading por
Regina Mimi. Assista:
‘Ablaze’, oitavo trabalho completo de estúdio, será lançado no início de
junho. O material foi gravado no Alpha Omega Studio (Blevio / Itália),
ao lado do produtor Alex Azzali que também o mixou e masterizou. A capa
do álbum foi criada por Nornagest (Ibex Designs), que já trabalhou com
nomes como Enthroned, Morbid Angel, Destroyer 666 e muitos outros.
Uma imensa turnê mundial com datas nos quatro cantos do mundo também
está sendo anunciada e começa em junho. Novas datas são apresentadas
quase que diariamente nas redes sociais do NERVOCHAOS, não deixe de
segui-las!
The Gard: celebrando exatos um ano de lançamento de “Madhouse”, grupo revela em vídeo segredos sobre o processo de criação do disco
Hoje é uma data de celebração para o grupo The Gard, oficialmente em 26 de abril de 2018, a banda lançava o seu primeiro álbum de estúdio “Madhouse”, um registro repleto de energia, groove e que, apresentava ao mundo, um dos mais promissores nomes do Classic/Hard Rock do país.
Aproveitando esse momento festivo, o The Gard apresenta algumas ações que serão feitas para o disco “Madhouse” e conta um pouco sobre como foi o processo de elaboração do material que pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming. Como start, um vídeo acaba de ser liberado no YouTube da banda, onde se explica o processo de criação e desenvolvimento de cada uma das músicas presentes no disco. Indo muito além, o vídeo revela imagens dos primórdios do The Gard, onde o grupo ainda era um projeto tributo aos grandes nomes do Classic Rock.
Para que você entenda como foi construir cada faixa de “Madhouse”, o vocalista Beck revelou alguns segredos sobre o processo de criação do registro: “Aprendemos muito tocando um vasto repertório do rock clássico. A partir daí queríamos fazer nosso próprio som, construir nossa própria identidade. Resgatamos alguns elementos musicais dessas bandas clássicas colocando uma roupagem moderna”.
“As composições do Madhouse foram sendo composta ao longo dos anos entre 2008 e 2010. Gravamos no nosso "office studio" todo o álbum, e fomos retrabalhando algumas coisas em 2011 e 2012. Só conseguimos finalizar a produção do disco em 2018 com a parceria com o André Diniz do Estúdio 260 em Indaiatuba”.
O vocalista Beck Norder, juntamente com Allan Oliveira (Guitarrista), assinam todas as composições do álbum e eles não escondem a satisfação pelo acolhimento que o disco recebeu do público e da mídia especializada: “Estamos muito felizes com o lançamento do álbum, e nesse um ano fomos muito bem recebidos pela crítica especializada e mais importante o público, seja nos shows ou por streaming”.
Para encerrar, Beck informa o que será feito nas próximas semanas que será celebrado o aniversário de “Madhouse”: “A cada semana vamos lançar um vídeo sobre cada uma das faixas do álbum, com fotos, vídeos, e o processo de composição delas. Esse "track by track" está muito legal, sigam a banda pelo facebook, instagram e youtube para acompanhar esse material e outros lançamentos da banda”.
Com fortes influências de Led Zeppelin, Beatlhes, Deep Purple, Black Sabbath e Queen, o The Gard é a escolha certa para quem procura novas bandas, com identidade própria e uma sonoridade construída sobre grandes obras e ícones do Classic Rock setentista.
Revolução: Johnny Kiff fala sobre polêmicas e novo disco da banda em entrevista no youtube
Em entrevista para a youtuber Stéphane Miranda do Canalzão da Ste,
Johnny Kiff, da banda Revolução de BH, falou sobre o envolvimento da
banda com política, e o novo disco do grupo em fase de finalização. O
vídeo foi gravado nos últimos dias e lançado recentemente. Veja abaixo
na integra:
O músico falou sobre as recentes críticas ao atual
governo e ao cenário político brasileiro como um todo. No vídeo são
mostradas cenas raras de bastidores da trajetória da banda, desde 2013. O
novo disco da banda Revolução também recebeu destaque e pelo revelado
já está quase finalizado.
Johnny também falou
sobre a rotina interna da banda e os problemas entre os integrantes ao
longo do tempo. O vídeo integra uma série de entrevista com artistas de
diversos setores produzidos pela youtuber Stéphane Miranda.
Fonte: Assessoria Muvi
Leandro Caçoilo: divulgado vídeo de “A Cry From The Edge” gravado no Viper Day
O vocalista Leandro Caçoilo (Viper, Hardshine, Caravellus e Seventh
Seal) segue alimentando os seus fãs e também do Viper com vídeos do show
no Viper Day 2019, em São Paulo. A música divulgada nessa semana é a
clássica “A Cry From The Edge”, do álbum “Theatre of Fate”. O vídeo foi
filmado e editado por Dener Ariani da House of Bootleg em parceria com
Leandro Caçoilo e Viper.
Assista o vídeo de “A Cry From The Edge”:
“Neste vídeo eu tentei ser o mais próximo possível do que foi gravado
originalmente, mas colocando a minha ideia para a música e aquela
energia necessária para um show ao vivo. Este álbum do Viper foi muito
importante para minha carreira como cantor”, disse o vocalista Leandro
Caçoilo. Além desta faixa, também foi divulgado o vídeo de “A Least a
Chance”.
Para quem quiser entrar em contato com Leandro para ter aulas ou workshops basta enviar um e-mail para leandrocacoilo@hotmail.com.
As aulas do vocalista abordam técnicas como respiração, impostação,
repertório, belting, apoio, aquecimento, resistência, drive e
ressonância. Para ter aulas de canto com Leandro Caçoilo entre em
contato por e-mail ou pelo site oficial do cantor. As aulas são
totalmente voltadas para o aluno com gravações em pro-tools, com
especialização em Rock ‘n’ roll, Metal, AOR, Thrash, Blues, Soul, etc.
Alírio Netto: confirmado Workshop exclusivo na Made In Brazil em São Paulo
A Casio Brasil, em parceria com uma das maiores lojas de instrumentos
musicais do país, a Made In Brazil, apresentam um exclusivo workshop com
o cantor e atir Alírio Netto, integrante da banda Queen Extravaganza,
tributo oficial da banda Queen, dirigido por Brian May e Roger Taylor. O
músico também foi protagonista de peças musicais como Jesus Cristo
Superstar e We Will Rock You. O evento será no dia 5 de maio (domingo)
na unidade Made In Brazil Moema, em São Paulo. A entrada é franca.
Neste workshop, Alírio Netto fala sobre técnica vocal, gerenciamento de
carreira artística e como o piano se tornou seu principal instrumento de
trabalho. No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o
papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de
Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido
pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014.
Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande
honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We
Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche.
Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem
tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”.
Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to
the Light e “De Sol a Sol”.
SERVIÇO:
Quando: 05/05/2019 (domingo)
Onde: Made In Brazil Moema
Endereço: Alameda Jurupis, 1601
Horário: 16h
Ingressos: Entrada Franca
Maiores informações (11) 5094-4466.
MOONCORPSE: Lyric video foi inspirado em Creepshow, obra de Stephen King
“The Graveyard”, faixa que faz parte do segundo álbum do MOONCORPSE, “King of the Damned”, acaba de receber um lyric video produzido pelo Korvo Studio, com ilustrações de Ikarow. Inspirado na arte de “Creepshow”, história em quadrinhos criada pelo mestre do terror Stephen King, “The Graveyard” acaba se tornando uma espécie de tributo ao escritor, uma das inúmeras influências de Thiago Gasulla, idealizador do MOONCORPSE. “Creepshow” foi publicado originalmente em julho de 1982, baseado no filme homônimo do mesmo ano, escrito por Stephen King e dirigido por outro bastião do terror, George A. Romero, com a intenção de homenagear os quadrinhos clássicos da década de 1950, como “Contos da Cripta”. O enredo consiste em cinco histórias curtas, duas baseados em histórias anteriores de King, enquanto as três restantes foram escritas especificamente para o filme.
O longa-metragem marcou a estreia de King como roteirista — e, curiosamente, sua segunda aparição como ator. “Creepshow” (que no Brasil ganhou o subtítulo “Show de Horrores”) se tornou um filme “cult” rapidamente.
Com a adaptação do roteiro do cinema para os quadrinhos, Stephen King contou com a arte do magistral Bernie Wrightson, um dos criadores e primeiro ilustrador de “O Monstro do Pântano”, além da icônica capa de Jack Kamen, conhecido mundialmente pelo seu trabalho ilustrando crimes, horror, humor, suspense e ficção científica para a EC Comics. Sobre a letra em si, “The Graveyard” fala de um coveiro que se depara com o ressurgimento de mortos vivos.
Assista ao lyric video:
Além das referências a Stephen King, a inspiração lírica do álbum deve-se em grande parte na história do Kraven King, do universo Warhammer. Para quem não conhece, Warhammer é um jogo de guerra em miniatura de mesa com um tema de fantasia medieval que simula batalhas entre exércitos terrestres de diferentes facções. O jogo foi criado por Rick Priestley e sua primeira edição lançada em 1983. “King of the Damned” também mergulha fundo nas influências fantásticas de “Dungeons and Dragons”.
"Restless Silence", primeiro single extraído de "Where Treasures Are
Nothing", álbum de estreia do quarteto paulistano Kryour, acaba de
ganhar um videoclipe dirigido por Mess Santos. Além de retratar
levemente seu conceito a partir das cores predominantes e até a locação,
o vídeo foca a performance dos músicos. Já a letra retrata a visão de
uma pessoa cuja mente é acelerada e pensativa. "Por tamanha inquietação
interna, ela não consegue se expressar direito e, então, vem a angústia.
A falta de controle de seus pensamentos ocasiona impactos em sua vida e
em seu comportamento, pois a ansiedade passa a pressionar respostas
precipitadas sobre os objetivos e os planos de vida", explica Gustavo
Iandoli, vocalista e guitarrista.
Praticando
um som entre o death metal melódico e o metalcore, Gustavo Iandoli,
Wesley Peira (guitarra), Gustavo Muniz (baixo) e Matheus Carrilho
(bateria) apresentam no trabalho conceitual "Where Treasures Are
Nothing" músicas que formam acontecimentos da vida do 'eu-lírico'. "Por
tratar de fatos do nascimento até a morte, abordando os valores humanos,
o repertório do álbum se forma em uma história de vida", observa
Iandoli.
O álbum conceitual, produzido por Diego Castro (The
Ocean Revives, Purge, Abstracted, Summeria) e com arte de capa a cargo
de Carlos Fides (Almah, FlowerLeaf, Evergrey, Semblant, Noturnall,
Trezzy, Silver Mammoth), será lançado no dia 14 de maio em todas as
plataformas de streaming. O repertório é o seguinte:
Beginning of Innocence Anxiety Chaos of My Dream Restless Silence Theater of Destiny Rainy Falling In Oblivion My Conjugué The Leaving When We Got To Go
Rafael Rassan: guitarrista apresenta clipe da faixa-título de seu trabalho instrumental
Foto (Crédito: Amanda Respiscio
Após apresentar "Universal Express", primeiro single do álbum
instrumental "Ippon", o multi-instrumentista Rafael Rassan apresenta o
videoclipe da faixa-título. A direção de imagens e edição ficaram por
conta do próprio músico gaúcho radicado no Rio de Janeiro, que gravou o
álbum "LSD" do Imago Mortis e atualmente promove o segundo do Affront,
"World in Collapse".
Veja o clipe:
No vídeo, o trio encabeçado por Rassan é completado por Bruno Rodrigues
(baixo, Solifvgae) e Rodoulfo Ferreira (bateria, Dark Tower), que
gravaram suas cenas na 'live room' do Tellus Estúdio, de Niterói (RJ).
"O vídeo traz cenas de um confronto de Jiu-Jitsu, arte marcial japonesa
que ganhou um estilo próprio no Brasil com a família Gracie. Contei com
auxílio de Felipe Almeida, que filmou as cenas no Tellus por ocasião de
nossa gravação", revelou. "As cenas da luta foram mais difíceis, e quase
tomei um ippon do lutadores", acrescentou Rassan, sobre as cenas de
luta que foram filmadas no Jacarezinho, comunidade do Rio de Janeiro
onde o faixa-preta 3º Dan, Mariano PQD, desenvolve um projeto social em
seu Dojo com a ajuda de Evandro Soares.
Formado em música pela
UFRJ, tendo atuado em corais sinfônicos e de música de câmera, Rassan
explica que seu trabalho instrumental possui uma forte influência do
thrash metal, do progressivo e uma pitada de ritmos brasileiros. O álbum
"Ippon" conta com capa assinada pela artista plástica e tatuadora
internacional Anna Idza (Tatuarium, Viena). O material, produzido por
Rassan e finalizado por Felipe Eregion, será lançado em breve.
FURIA ROCKPAULERA: novo single é um reflexo da realidade brasileira
No próximo dia 03/05, sexta-feira, o FURIA ROCKPAULERA, power trio formado por Bruno Ramos Vaz (vocal e guitarra), Duda Barcelos (baixo) e Fabrício Ruivo (bateria), disponibilizará o single da música “Mata-se” em todas as plataformas digitais, iniciando assim uma nova fase em sua carreira, sucedendo o lançamento do debut “Não Deixe a Raiva Destruir seu Dia”, lançado no ano passado. Segundo Fabrício, o debut “é o resultado do nosso amadurecimento musical como trio que iniciou lá por 2014 e também como banda com quase 20 anos de estrada na época”, destacando também a completa renovação da banda em relação às composições: “esse trabalho foi bastante desafiador, pois nos reinventamos na maneira de compor, principalmente na parte das letras que ficavam a cargo quase que exclusivamente do antigo vocalista. A partir daí eu (Ruivo) tomei a responsabilidade de criar as letras das músicas que compõe o disco com exceção de "N.D.A.R.D.S.D" (Jaka Leote/Ruivo) e da faixa bônus "Sombra do Destino" (André Licht).”
“Não Deixe a Raiva Destruir seu Dia” representa também o ganho de experiência do trio, tanto em estúdio quanto nos palcos. Questionado sobre o que o álbum representou para a banda, Fabricio diz que “o ponto foi justamente a experiência e o amadurecimento no que diz respeito ao trio... Outro ponto é a visibilidade que um disco pode dar a uma banda que até então só tinha singles, demos e EPs. Acho que um trabalho como esse pode abrir as portas e levar o nome da banda mais longe e fortalecer ainda mais o vínculo com os fãs que aguardavam e cobravam pelo disco oficial”.
Sobre o single, Fabricio explica que a letra deverá ser interpretada de uma forma pessoal por cada ouvinte, mas nos dá um vislumbre sobre o assunto: “Assim como todas as letras da banda "Mata-se" é reflexo da nossa realidade, realidade do nosso país. "Mata-se" é baseada naquela máxima de que se atira primeiro para perguntar depois, mata-se o bandido/traficante para ele não matar o cidadão. Retrata o tráfico de drogas como uma das consequências do tráfico de influências e da corrupção que suga nosso país como um câncer e como um alvo que o Estado não consegue atingir com suas políticas ineficazes e políticos incompetentes. O que nos faz refletir qual é a causa disso tudo? Quem é que lucra com essa história? A realidade é que este tema é como um tabu na nossa sociedade, não se discute políticas que tratem das drogas e tudo que ela envolve, nem de sua descriminalização, não se leva em conta as consequências dessa guerra por que ela ocorre lá na parte de baixo da pirâmide ou no morro, na vila... basta esconder as cagadas atrás da porta e a vida segue e quem prega a proibição é quem mais lucra nesse jogo.”.
Desde sua fundação, em 2001, o FURIA ROCKPAULERA busca se posicionar liricamente através de um viés crítico à sociedade em geral. Questionado sobre posicionamento que as bandas de Rock/Metal devem ter em relação a temas sociais e políticos, o baterista argumenta: “Quanto à importância das bandas se posicionarem politicamente acho q fica a cargo de cada um passar a mensagem que bem entende. A Furia desde 2001 tem esse viés crítico e nesse cenário em que vivemos que as pessoas não dão o devido valor a certos assuntos relevantes para a vida cotidiana do povo brasileiro nada melhor que abordarmos estes assuntos, por isso também cantamos em português, para a mensagem chegar “na lata”, direto na mente de cada um, isso facilita a identificação não só com o estilo, mas com a essência da banda. Vivemos em uma democracia que nem todos são ouvidos e representados (agora menos ainda), como banda não temos uma "bandeira", mas aproveitamos o espaço que temos pra trazer à tona assuntos relevantes com crítica e informação, sem ideologias e apologias.”.
Ruivo ainda nos dá sua visão sobre a atual cena Rock/Metal gaúcha. Distantes cerca de 300 km da capital gaúcha, o trio de Santa Maria não se deixa abalar pelas dificuldades do underground, mas é bem direto: “Não é fácil nem pra quem está nas capitais, imagina pra quem fica de fora! Têm a concorrência, distância e o fator "grana" que dificulta bastante a vida das bandas, em geral as do interior.”. Entretanto, a cidade de Santa Maria sempre teve um forte movimento cultural, revelando grandes bandas desde a década de 1980. “Acho que o que torna “menos pior” de estar longe dos grandes centros é estar numa cidade que tem tradição no cenário musical e um apelo cultural muito forte como Santa Maria. A cidade já viveu tempos melhores mas a cena ainda se mantém pelo esforço dos guerreiros. A Furia pelo som que faz, e fez, sempre conseguiu visibilidade e com isso conseguiu sair de Santa Maria pra tocar em outras cidades inclusive a capital e até fora do estado, mas outra questão importante é realmente buscar espaço e abrir caminho fazendo contatos e interagindo com as pessoas e bandas do interior, da capital e até de outros estados, isso realmente faz a diferença e só se consegue através da divulgação e circulação de material, coisa que sempre procuramos fazer. Hoje em dia as distancias encurtam através das redes sociais e plataformas virtuais antigamente a coisa era mais complicada, mas de alguma forma contornamos e seguimos em frente chegando até aqui... com 20 anos de historia.”
NEURO RUPTURA: show neste domingo no Estúdio Legato em Porto Alegre
Neste domingo, 28/04, a banda NEURO RUPTURA fará o primeiro show com o novo guitarrista, Rodrigo Carpes, na edição inaugural da Legautoral, um evento promovido pelo Estúdio Legato com a intenção de apoiar as bandas autorais. Além do NEURO RUPTURA, que abre as atividades no palco às 17h, participarão as bandas The Césaros e Yellow Boulevard. O Estúdio Legato fica localizado na Av. Berlim 540, e o evento terá ingressos custando R$ 15,00 (com a presença confirmada no evento do Facebook) e R$ 20,00 na hora sem a presença confirmada. Além dos shows, o Estúdio Legato disponibilizará um fliperama, jogos de tabuleiro, Super Nintendo no telão e muito mais.
O grupo está divulgando o CD “2K18”, lançado em 2018 e com uma forte repercussão entre os fãs de uma sonoridade pesada e alternativa, fruto das variadas influências de Marcos Ramírez e Jean Kaiser nos vocais, Marcus “Titânio” na guitarra, Diego Lucher na bateria e Guilherme Carvajal no baixo. Sobre sua estreia nos palcos com o NEURO RUPTURA, Rodrigo conta que está ansioso pelo momento, e relata: “tem sido um prazer tocar com estes caras, e finalmente dividir o palco com eles será de um prazer enorme. Estamos super entrosados e esperamos que o público compareça em peso no Legato para conferir este reinicio para a banda.”.
YEAR ZERO: Representando o Ghost no Rock n' Bira Open Bar
No mês de junho o YEAR ZERO, banda gaúcha que presta tributo ao Ghost, tocará na tradicional Rock n’ Bira Open Bar, no Opinião, em Porto Alegre. O show será realizado no sábado, 08/06, ao lado de outras bandas tributo e do Social Mask, de Torres/RS, representando o Rock/Metal autoral. O YEAR ZERO é a banda tributo oficial da Ghost Brasil (www.facebook.com/oficialghostbrasil), única página brasileira que é considerada oficial pelo próprio GHOST.
O YEAR ZERO surgiu logo após o show do GHOST em Porto Alegre em 2017, mas paixão do vocalista começou em 2010, quando ele ouvia uma rádio de São Paulo que tocava a música “Ritual”: “Curti bastante e fui procurar o nome Ghost no Youtube para ver o visual (quem eram) e acabei por clicar num vídeo deles no festival Hellfest em que eles tocavam “Con Clavi Con Dio/Elizabeth” e minha surpresa (grata surpresa) era uma banda com figurino diferente das demais o q me fez procurar ainda mais pela banda!”. E deixando de lado a postura de vocalista, o músico cita suas faixas preferidas além de “Ritual”: “Year Zero”, “Deus in Absentia” e “See the Light”. Dos lançamentos no formato EP, as preferidas são “If You Have Ghost” e “Square Hammer”.
Já o disco preferido, a escolha é unânime, mas a diversidade musical do GHOST é latente: “O álbum que eu gosto mais é o “Opus Eponymous”. Não tem música ruim nesse álbum, em minha opinião! Cada um dos quatro álbuns do Ghost possuem suas próprias características. "Opus..." é mais obscuro e pesado, "Infestissumam" possui mais diversidade, com algumas músicas mais leves, em "Meliora" há músicas pesadas e trabalhadas ao mesmo tempo em que há "He Is", uma autêntica balada, e por fim, "Prequelle", com um acento mais comercial ainda que cercada de grandes músicas.”.
O YEAR ZERO ainda procura manter o anonimato de seus integrantes, mantendo o clima misterioso que sempre envolveu a banda sueca. No set list dos gaúchos estão os maiores clássicos da banda, seguindo o padrão de set lists que o próprio GHOST vem mantendo. Até formatar a banda de acordo com suas necessidades, foram realizadas diversas trocas de integrantes e muito planejamento. O vocalista conta como foi montar a banda: “Eu formei a banda dias depois do show do Ghost em Porto Alegre e me lembro de que durante a “Year Zero” eu cantava a música e dizia "se for pra eu fazer uma banda cover eu quero fazer uma desses caras". Foi difícil (pensa em difícil e multiplica), pois como eu pensei em montar a banda logo depois do show do Ghost em maio, só consegui juntar os cinco integrantes restantes apenas em agosto, sendo que comecei a procura em junho! Pra você ter uma noção, o único integrante que está desde o começo é o baixista que já havia saído por um tempo, mas acabou voltando!”.
No set list da banda estão presentes músicas como “Year Zero”, “Ritual” e faixas do recente “Prequelle”, como “Rats” e “Witch Image”. Para o vocalista, é preciso definir bem o set list no caso de tocarem sozinhos ou num festival: “Como eu formei a banda por amar 99% das músicas é muito fácil eu pensar num set list quando fazemos um show solo (só nós) o complicado é fazer shows em festivais (o bom é que outras pessoas acabam por conhecer melhor Ghost) e ter que tirar algumas músicas do set list que eu gosto, mas sei que quem vai num festival não iria curtir como uma música como “He Is”, “Pro Memoria”, “Witch Image” e “Deus In Absentia”, por exemplo.”.
Irmãos Cavalera, Macumbazilla e Krucipha se apresentam dia 13 de junho em Curitiba/PR
Os irmãos Cavaleras estarão levando até Curitiba/PR sua atual tour, onde o foco principal é divulgar as músicas dos álbuns “Beneath the Remains” (1989) e Arise (1991), registros que foram gravados quando Max e Igor ainda faziam parte do Sepultura, no qual ambos, são os fundadores.
O evento é uma organização do renomado “Bar Crossroads” que prepara uma noite de muito peso para o dia 13 de junho, com o show dos irmãos Cavalera no ReConcert (Usina 5). Os portões serão abertos ao público a partir das 19h00 e o primeiro lote já se encontra disponível pelo custo de R$100,00 (meia-entrada).
Além de conferir os lendários irmãos Cavalera, outras duas atrações estão confirmadas para o evento. Uma delas é a explosiva e pesada, Macumbazilla, que apresenta seu Stoner/Drunk Metal ao público presente. Essa será a primeira oportunidade de fãs do grupo, conferirem algumas músicas inéditas que o grupo está trabalhando para seu próximo material de estúdio, além das faixas presentes no EP de estreia da banda.
Outra atração confirmada para a noite, será o Thrash/Groove do Krucipha que leva um show recheado de músicas dos álbuns “Inhuman Nature” e “hindsight Square One”, registros que elevaram o nome da banda para o Brasil como uma das mais importantes do estilo no país.
Os fãs também terão a oportunidade de comprar um passe especial para o "Meet & Greet" com os músicos, que irão autografar CDs, cassetes e vinis dos álbuns e tirar fotos. Os autógrafos são somente para os álbuns Beneath the Remains e Arise, e somente um autógrafo e uma foto por pessoa será permitido. Os passes podem ser comprados diretamente no stand de merchandise no dia do show.
Serviço: “Max & Iggor Cavalera’s Return to Beneath/Arise” Atrações: Cavalera’s – Macumbazilla - Krucipha Data: 13 de junho Horário: 19h Local: ReConcert (Usina 5 – Rua Constantino Bordignon, 5 – Prado Velho) Ingressos: A partir de R$100 (meia) – http://bit.ly/2UNV3zz Classificação: 18 anos *Menores a partir de 16 anos podem entrar acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais* Realização: Bar Crossroads e Planeta Brasil Evento oficial: https://www.facebook.com/events/850725528605441/ Facebook: @barcrossroads Instagram: @barcrossroads
O grupo paulistano Virus construiu sua reputação como pioneiro do heavy
metal brasileiro através da primeira edição da coletânea "SP Metal"
(1984) e de suas performances ao vivo. Porém, o sonho de registrar o
primeiro disco ficou pelo caminho. Entre idas e vindas, os fundadores
Flávio Ferb (vocal), Fernando Piu e Renato RT (guitarras), agora
acompanhados por Guilherme Boschi (baixo) e Lucio Del Ciello (bateria),
estão prestes a realizar este sonho. Não só o pessoal, mas os fãs da
nova e da velha geração, que acompanham a banda desde a sua formação, em
1981, e aguardam por este momento. "Nosso retorno em definitivo ocorreu
em razão do show de comemoração dos 30 anos de SP Metal, no SESC
Belenzinho, em julho de 2015. Como percebemos uma receptividade enorme
por parte do público e imprensa, decidimos voltar pra valer", explicou
Fernando Piu. "Decidimos caminhar sozinhos durante todo o processo,
desde a preparação geral até a finalização dos arranjos. Quando chegamos
ao momento de gravar, percebemos que seria melhor manter essa
independência e liberdade até o final. Por isso, não fechamos com nenhum
selo. Enquanto isso, temos conversado para decidir como vamos
distribuir", acrescentou Renato RT.
A produção, gravação,
mixagem e masterização do álbum "Contágio" estão a cargo de Marcello
Schevano, do estúdio Orra Meu! (SP). "Visitei e conversei com dezenas de
estúdios. Esgotei todas as alternativas até que definimos o Orra Meu!
como nossa casa pelos próximos tempos. É um estúdio que a gente conhece
muito bem e que possui toda a infra-estrutura que a gente precisa. E é
um dos únicos que nos permitiria gravar uma boa parte 'ao vivo', pois
tem vários sound locks para que a gente registre nosso som da melhor
forma", detalhou Lucio Del Ciello. "Marcello Schevano é um grande músico
e um cara talentoso, que vem fazendo grandes trabalhos. Além disso, tem
se mostrado um produtor de mão cheia, entregando trabalhos com a
sonoridade muito próxima da que buscamos. Por isso, o escolhemos como o
piloto dessa jornada. Logicamente ele terá nosso maestro Fernando Piu
como parceiro na produção", completou Flavio Ferb.
A arte de
capa ficou a cargo de Flavio Ferb, que, por sinal, foi o autor das capas
das duas edições da coletânea "SP Metal", lançadas pela gravadora
Baratos Afins, e do logotipo da banda. "A capa está sendo criada, mas
ainda é segredo. O que posso adiantar é que estamos preparando um show
de lançamento e em breve soltaremos um clipe já com um som que estará no
disco", concluiu o vocalista.
O repertório de "Contágio"
contará com composições que o Virus costumava tocar ao vivo em seus
shows nos anos 1980, incluindo novas versões das duas faixas que
integraram "SP Metal": 1 Sacrifício 2 Povo Do Céu 3 Matthew Hopkins 4 Ignis 5 Batalha No Setor Antares 6 Sinos Negros 7 O Eremita 8 Metal Pesado
Daniel Dutra: jornalista da Roadie Crew lança canal de música no YouTube
Música, informação, opinião e entretenimento. É isso que os fãs de heavy
metal – não apenas, mas principalmente – vão encontrar no canal do
Resenhando no YouTube, uma extensão do site idealizado e criado em
janeiro de 2018 por Daniel Dutra, jornalista há 21 anos, com passagens
por grandes redações de esporte – Lance!, GloboNews.com, Globo Online e
Globoesporte.com – e colaborador da Roadie Crew desde 2013, quando
cobriu a quinta edição do Rock in Rio para a revista.
"A ideia
inicial era fazer do Resenhando apenas um portfólio musical, juntando
tudo que escrevi desde a primeira matéria para o International Magazine,
em 2002, à exceção do material publicado na edição impressa da Roadie
Crew ao longo de pouco mais de cinco anos", lembra Dutra, desde muito
antes da faculdade um fissurado por jornalismo cultural e musical,
apesar de sua experiência profissional com o futebol. "Depois de começar
a publicar textos mais atuais, como resenhas de lançamentos, levar o
site para o YouTube acabou sendo um passo natural. E o foco será sempre a
música, minha maior paixão."
Veja o primeiro episódio:
Apesar de a música sempre ter sido um hobby na profissão, essa paixão já
rendeu mais de 200 entrevistas realizadas e um sem-número de resenhas
de shows, CDs e DVDs; matérias especiais; e coberturas de cruzeiros,
como KISS Kruise e Monsters of Rock Cruise, e festivais. Uma experiência
que passa para o canal que tem produção de Daniel Dutra e Luana Amaral;
imagens, direção e edição de Luiz Cláudio Amaral; e roteiros do próprio
Dutra. O Resenhando estreia olhando para um passado recente nos três
primeiros episódios – o primeiro já está no ar, e o segundo e terceiro
serão publicados nos dias 26 e 30 de abril, respectivamente. "Resolvi
ampliar um pouco a lista de melhores do ano que enviei para a edição de
janeiro da Roadie Crew, junto com as da equipe da revista. Foi
divertido, afinal, brincar de Rob Gordon é sempre legal", diz o
jornalista.
O Resenhando já tem oito episódios gravados, que
irão ao ar nas próximas quatro semanas, e uma série de ideias está em
produção. Com apoio orgânico da Roadie Crew, da loja Headbanger, da ASE
Music e do site Metal na Lata, o canal está pronto para levar a você
música, informação, opinião e entretenimento em episódios que
frequentemente contarão com convidados especiais. Alguns já contaram com
a participação do DJ e jornalista Claudio Borges e do vocalista do
Sixty-Nine Crash, Jay Roxx. E há muito mais vindo por aí.
Quer ficar por dentro das atualizações do canal? Acompanhe, curta e siga o Resenhando na internet:
Jailor: banda se apresenta dia 01 de maio no “Curitiba Metal Reunion” que terá sete bandas em festival gratuito na cidade de Curitiba/PR
Mais um feriadão chegando e a cidade de Curitiba/PR, promove um evento que irá reunir grandes nomes do Metal Nacional. Ao todo serão sete bandas se apresentando no “Curitiba Metal Reunion” que será realizado dia 01 de maio (quarta-feira), e nomes que representam o melhor do metal extremos, estão confirmados como atrações para o público local.
Uma das mais tradicionais bandas da cidade, o Jailor e seu Thrash Metal inconfundível, estão confirmados como uma das bandas principais desse grande role. Além de conferir as clássicas músicas do álbum “Stats of Tragedy, o grupo promete muito feeling em uma apresentação épica para que comparecer ao evento.
Outro nome importante que estará presente, é o do Death Chaos, a banda que vem se tornando uma das melhores bandas de Melodic Death Metal, reuni as principais músicas de seus dois álbuns “Prologue In Death & Chaos” e “Bring Them to Die”, para um set matador e peso pesado.
Além de conferir esses dois grandes nomes, as bandas Beltane, Atrocitus, Royal Rage, True e Phelan, estão confirmadas como atrações que irão fomentar a música pesada em um feriado que tem tudo para ser matador e inesquecível.
O evento terá início às 17h00 e será realizado no “Blood Rock Bar”. A entrada será gratuita e só vai perder quem for louco varrido ou estiver sofrendo de demência, afinal, sete excelentes bandas, em um local renomado e agradável em um feriado nacional, gratuitamente, só quem estiver muito fora da realidade para perder essa oportunidade!
Serviço: Evento: Curitiba Metal Reunion Atrações: Jailo – Death Chaos – Beltane – Atrocitus – Royal Rage – True – Phelan Data: 01 de maio de 2019 Local: Blood Rock Bar Endereço: R: Presidente Carlos Cavalcanti, 12, Curitiba/PR Horário: 17h00 Entrada: Gratuita Mais informações: https://www.facebook.com/events/2227815057536592/
DxLxM: libera clipe “Chacina” com imagens reais e chocantes de assassinatos nos presídios brasileiros
Um dos maiores problemas sociais do Brasil, está na forma como é gerenciada as prisões e os detentos do país. Com um crônico problema de desigualdade social, esse desnível econômico, acaba por atingir grande maioria da população que com isso, acaba obtendo um alto número de infratores e presidiários. Onde a disponibilização de presídios que poderiam ser um local para recuperação do indivíduo, acaba por ser, um local de violência, condições sub-humanas, que acabam por gerar atrocidades e mortes violentas.
Todo esse retrato acima, é a ideia central da mais recente composição do grupo de Punk/Hardcore, DxLxM do Rio Grande do Sul. Sua música “Chacina”, que logo será lançada em todas as plataformas de Streaming, apresenta uma severa crítica ao sistema e as condições desumanas que oferecem a sociedade como um todo, principalmente, ao trabalho de recuperação de um infrator. Com isso em mente, o grupo, libera o clipe da música mencionada acima, e em imagens que interpelam a banda em uma apresentação ao vivo, o grupo apresenta passagens reais de rebeliões e assassinatos em cadeias brasileiras.
As imagens são todas reais e possuem um apelo muito forte. Vários corpos, mutilações, assassinatos e violência, estão explicitas nas imagens. O DxLxM não tem a intenção de chocar, mas sim, de mostrar essa cruel e devastadora desigualdade gerada pela sociedade e quem comando o país. Caso você tenha estômago fraco, fica a sugestão de não assistir ao vídeo abaixo.
Magnética: confira o teaser do novo clipe “Marcas” que será lançado oficialmente dia 08 de maio
Enquanto o novo registro de estúdio do Magnético não é oficialmente liberado para os fãs, o grupo gradativamente vai apresentando vídeos oficiais das faixas que estarão presentes em “Frankenstein”.
Após liberas dois videoclipes oficiais, sendo o primeiro que carrega o nome do novo material “Frankenstein” e em seguida, o vídeo de “Em Mim”, o grupo de Bebedouro e que executa um Rock and Roll contagiante e cantado em português, liberou em sua página oficial no Facebook, o teaser do novo clipe “Marcas”. Com pouco mais de 30 segundos de vídeo, é possível conferir um pequeno trecho do novo single e perceber que os próprios músicos da Magnética, serão os atores que estarão atuando nas imagens do novo clipe.
A banda Magnética confirmou que o lançamento oficial de “Marcas” será dia 08 de maio no canal oficial do grupo no YouTube. Após conferir o teaser, corra e se inscreva no canal para que você seja notificado em primeira mão, sobre o lançamento desse novo vídeo preparado por um dos grupos mais criativos da região de Ribeirão Preto/SP.
Formação: Marcos Ribeiro: Bateria Rafael Musa: Guitarra e voz Anderson Pavan: Contrabaixo
Tormenta: “‘Batismo da Dor’ não poderia ser algo menos do que excelente”
Com seu álbum finalmente lançado, a TORMENTA agora começa a colher os
frutos desse grande trabalho. Sob o nome de ‘Batismo da Dor’, o trabalho
já vem sendo tratado como um dos candidatos do ano a melhor disco
nacional.
Um dos sites a se impressionar com o material foi o renomado Metal na
Lata, que, além da nota máxima declarou: “Chega a ser prazeroso poder
ouvir riff por riff e batida por batida. Essa cadência das músicas abriu
espaço para esse deleite dos arranjos e composição acima da média.”
Encerrando a análise o redator Victor Augusto declara:
“Todo o disco é impecável. (…) Dentro de uma certa simplicidade,
recheada de técnica e inspiração e sentimentos, “Batismo da Dor” não
poderia ser algo menos do que excelente.”
‘Batismo da Dor’, lançado em versão luxo em digipack, já está disponível
para venda e pode ser comprado diretamente com a banda pelo site
oficial: www.tormentametal.com
O material foi gravado no estúdio Under Studio, com o produtor Romulo
Ramazini, que também cuidou do processo de mixagem e masterização. A
arte da capa é uma fotografia do escultor italiano Enrico Ferrarini.
Uma ótima notícia para os fãs do Heavy Metal único da TCHANDALA: a banda
já começou a compor o sucessor do aclamado álbum ‘Resilience’ e do
recém-lançado EP ‘Turning The Hourglass’.
Ainda é cedo para o grupo nos dar mais detalhes, mas já adianta que será
de muito peso. A previsão é começar a gravar o disco no início do ano
que vem.
Enquanto o novo disco não vem, a banda convida a todos a curtir o mais
recente trabalho, o EP ‘Turning The Hourglass’ que conta com releituras
de grandes músicas da carreira da TCHANDALA. Confira alguns links:
‘Turning The Hourglass’ conta com regravações de duas músicas do
primeiro CD da TCHANDALA, ‘Fantastic Darkness’, e uma versão diferente
para ‘Father’s Spirit’, do CD ‘Resilience’, com participações especiais
de Patrícia Sandes (Voz), Zéq Oliver (Voz), Renan Fontes (Piano/Cordas) e
Marcos Cupertino (Backing Vocal/Guitarra Solo).
Já o mais recente álbum, ‘Resilience’, está disponível em formato físico
diretamente com a banda e para streaming nas principais plataformas do
mundo:
Deep Memories: Douglas Martins produziu novo disco de ex-Desdominus
Dois músicos que marcaram história no DESDOMINUS voltam a se encontrar.
Douglas Martins e Wilian Gonçalves, responsáveis pelos vocais e cordas
do clássico debut ‘Without Domain’ se reencontraram em um novo projeto.
O projeto chama-se LOW LEVELS OF SEROTONIN e foi idealizado por Wilian
Gonçalves em 2017 após deixar o Desdominus. As músicas foram gravadas em
seu estúdio “Tmla Studio” e conta com a participação do Guilherme
Malosso (Motherwood) nos vocais e ele, Wilian Gonçalves em todos
instrumentos e vocais limpos. Douglas Martins participa com a produção,
mixagem e masterização do material e comenta:
“No período em que estive no Desdominus, tive o privilégio de conviver
com o Wilian e mesmo após minha saída, nossa amizade continuou forte.
Durante todo o processo de gravação do primeiro álbum do Deep Memories
sempre fui compartilhando minhas ideias e progressos com o Wilian,
recebendo suas opiniões e sugestões e da mesma maneira ele me passava
suas composições e gravações das músicas do Low Levels of Serotonin.
Após a finalização da gravação dos vocais pelo Guilherme Malosso que
estava de mudança para a Europa, o Willian me convidou à auxilia-lo na
finalização da produção, mixagem e masterização. Fizemos um ótimo
trabalho juntos no Desdominus e percebemos que a nossa velha química
ainda estava viva! O resultado ficou espetacular, um Death/Doom com
muito sentimento, melodias muito bem elaboradas, pianos incríveis, os
vocais extremos do Guilherme junto as vozes limpas do Wilian se
encaixaram perfeitamente ao som. Eu basicamente mantive todos os timbres
de guitarra definidos pelo Wilian, ajustando apenas os demais elementos
e finalizando a masterização.
“O resultado de nosso trabalho em conjunto foi tão positivo que ele me
convidou a fazer parte do Low Levels of Serotonin, o que aceitei
imediatamente! Para o segundo álbum deste projeto estaremos compondo
juntos novamente. Mal posso esperar por isso!
“Tenho certeza que muitos irão se surpreender com a qualidade das
músicas deste álbum. Composições memoráveis, execução perfeita, uma
mescla do que melhor aconteceu no Death/Doom com influências Black dos
anos 90!”
Encéfalo: confira as próximas datas de show do grupo
O ENCÉFALO segue se apresentando para promover o extremamente bem-recebido ‘DeaThrone’ e anuncia as próximas datas de shows:
27/04 – Extremo Khaoz 2019/ Guaraciaba do Norte – CE
18/05 – Noite na Taberna/ Garanhuns – PE
19/05 – República do Rock / Recife – PE
A banda também destaca que está disponível para shows por todo o país.
Interessados podem entrar em contato por qualquer um dos canais oficiais
do grupo (no final da nota).
O ENCÉFALO também promove seu novo videoclipe para a faixa ‘Visceral
Sadism’. O clipe contou com o talento do Arquivo Underground e Rasga
Produções.
‘Visceral Sadism’ foi retirado do álbum ‘DeaThrone’, que se destacou
como um dos grandes lançamentos do ano passado. O disco não apenas se
destacou em sites brasileiros como Underground Extremo, Dicas de Metal e
Cangaço Rock, mas também figurou entre os principais lançamentos
latino-americanos de 2018 pelo site chileno Headbangers Latinoamerica,
um dos principais portais sul-americanos.
A versão física do álbum pode ser comprada através do selo, nas melhores
lojas especializadas e diretamente com o ENCÉFALO – assim como todo o
merchandise da banda, por e-mail ou Facebook, envio para todo Brasil.
O álbum também está disponível nas principais plataformas de streaming disponíveis:
Inraza: show junto com Hatefulmurder e grande cast na capital paulista
No dia 18 de maio o INRAZA volta a se apresentar na cidade de São Paulo
em um grande show que conta com a carioca Hatefulmurder como headliner.
O evento acontece no Feeling Music Bar (Vila Mariana) e conta ainda com a
participação das bandas Smashing Dreams, Radio Front, Projeto RUA e
Éclair. Mais infos pelo link: https://www.facebook.com/events/1958676400922220/
A apresentação do INRAZA será focado no premiado debut EP, ‘Sociexit’,
lançado no final do ano passado e que surpreendeu os fãs de música
pesada!
‘Sociexit’ foi lançado em formato digital através do selo Electric
Funeral Records e figurou entre os melhores do ano em sites brasileiros
como O Subsolo, Cangaço Rock e Metal On Metal, além de revelação de 2018
pelo site Rock Vibrations. O EP também ficou entre os melhores do ano
no portal Headbangers Latinoamerica, maior mídia especializada da
América Latina. O EP pode ser conferido nos principais aplicativos de
música do planeta. Veja alguns links:
Já faz algum tempinho que o sul-mato-grossense SHADOWS LEGACY é um dos
grupos de Heavy Metal Tradicional mais queridos do público brasileiro e
não é para menos, a banda esbanja musicalidade e carisma em sua música
atemporal.
Para confirmar que esse “carinho” todo dos headbangers não é passageiro,
o grupo lançou no final do ano passado o seu segundo álbum completo,
‘Lost Humanity’, e a resposta não foi outra: disco eleito como um dos
melhores nacionais do ano.
Entre as resenhas, os principais sites foram extremamente positivos, confira alguns excertos:
“Sua total audição é obrigatória!” – Rock Vibrations
“Tudo para alavancar a carreira por todo Brasil, e mesmo exterior” – Heavy Metal Thunder
“Um feeling incrível” – Dicas de Metal
“Material de altíssimo nível” – Arrepio Produções
“A banda vive um momento excelente” – Arte Metal
“A banda transita pelos melhores momentos da NWOBHM” – Morticínio Produções
“Segue afiadíssima e mais criativa do que nunca” – Cangaço Rock
“Um dos melhores nomes do metal tradicional no Brasil” – Gaveta de Bagunças
“A arte, produção e composições agradam bastante. Escutem!” - O Subsolo
‘Lost Humanity’ está disponível para venda. A versão física pode ser
encontrada diretamente com a banda, por e-mail e pelas mídias sociais do
grupo. Alguns canais de WhatsApp também foram disponibilizados: (067)
99287-5362 (Leandro Motta) ou (067) 99257-3791 (Max Batista). Já a
versão digital está disponível nos principais sites do mundo, confira
alguns links:
Quintessente: apresenta novidades sobre o próximo álbum e informa que “Songs From Celestial Spheres” é relançado nas plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
O aclamado álbum “Songs From Celestial Spheres”, do Quintessente, no ano de seu lançamento recebeu inúmeras críticas positivas, tanto por parte da imprensa especializada, quanto do público, que o classificaram como uma das obras mais épicas do Progressive Death/Doom Metal lançados em 2017.
Para 2019, a banda prepara novidades pertinentes para alimentar os sedentos fãs que pedem por um novo álbum. O que se sabe, até o momento, é que o grupo já tem várias músicas compostas e, que o um novo registro já é trabalhado para ser lançado entre o segundo semestre de 2019 e início de 2020. Além disso, o vocalista André Carvalho, está escrevendo um livro de contos que terá uma conexão lírica e conceitual com o álbum.
Antes que outros detalhes sobre esse material sejam apresentados de forma mais completa, o Quintessente informa que, seu álbum “Songs From Celestial Spheres”, acaba de ser relançado em todas as plataformas de Streaming, através do selo digital da Roadie Metal em parceria com a CD Baby. O álbum pode ser conferido no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, Napster, Music.Amazon, Amazon, Akazoo, 7 Digital e várias outras plataformas. Abaixo deixamos o link do Spotify para que você escute essa pérola do Metal brasileiro.
Faixas: 01. The Belief of the Mind Slaves 02. Delirium 03. A Sort of Reverie 04. My Last Oath 05. Essente 06. Eyes of Forgiveness 07. L’Eternità Offerto 08. Unleash Them 09. Reflections of Reason 10. Matronae Gaia (Chapter II)
Formação: André Carvalho – vocal Cristiano Dias – guitarra Cristina Müller – teclado/vocal Luiz Fernando de Paula – baixo Leo Birigui – bateria
Motorocker: o single “Bom Pra Você” acaba de ser disponibilizado em todas as plataformas de Streaming
Após apresentar em janeiro o single “Bom Pra você”, e, recentemente liberar o lyric vídeo oficial da faixa para audição completa no YouTube do Motorocker, o grupo curitibano, acaba de oficializar, que, a nova música já se encontra disponível em todas as plataformas de Streaming.
Os fãs que esperavam ansiosamente para escutar “Bom Pra Você” pelo Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Tidal, Music.Amazon, Napster, Amazon, Akazoo, já podem acessar suas plataformas favoritas e escutar no volume máximo, o novo e primeiro single oficial do vindouro novo disco do Motorocker.
Postagens
